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Ihre Lieblingsaufnahme(n) von Brahms Klavierkonzert Nr. 2

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4K views 40 replies 25 participants last post by  marlow  
#1 ·
Ich suche nach guten Empfehlungen für Brahms Klavierkonzert Nr. 2.

Ich habe mehrmals versucht, mich damit zu beschäftigen, aber es wirkt irgendwie unzusammenhängend. Brahms ist mein Lieblingskomponist und das erste PK ist eine meiner "Inselplatten", aber das zweite PK überzeugt mich einfach nicht.

Ich höre gerade Jeno Jando und das Belgian Radio Orchestra unter der Leitung von Alexander Rahbari. Dies ist eine der besseren Aufnahmen für mich, aber ich bin immer noch nicht überzeugt.

Jede Empfehlung wäre nett!
 
#2 · (Edited)
Ich kann Ihnen ein paar nennen, die ich habe und von denen ich viel halte... Gina Bachauer / Stanislaw Skrowaczewski / London Symphony Daniel Barenboim / Sir John Barbirolli / New Philharmonia András Schiff (Klavier & Dirigent) / Orchestra Age of Enlightenment Nelson Freire / Riccardo Chailly / Leipzig Gewandhaus Wenn ich einen von ihnen auswählen müsste, wäre es wahrscheinlich Bachauer ... aber es ist eine knappe Sache! ...und eine, die ich auf Vinyl hatte und die mir sehr gut gefallen hat Claudio Arrau / Carlo Maria Giulini / ??
 
#17 ·
Ich kann dir ein paar nennen, die ich habe und von denen ich viel halte...
Gina Bachauer / Stanislaw Skrowaczewski / London Symphony
Daniel Barenboim / Sir John Barbirolli / New Philharmonia
András Schiff (Klavier & Dirigent) / Orchestra Age of Enlightenment
Nelson Freire / Riccardo Chailly / Leipzig Gewandhaus

Wenn ich einen von ihnen auswählen müsste, wäre es wahrscheinlich Bachauer ... aber es ist eine knappe Entscheidung!

...und einer, an den ich mich erinnere, den ich auf Vinyl hatte und der mir wirklich gut gefallen hat
Claudio Arrau / Carlo Maria Giulini / ??
Das ist meine Liste!
 
#3 ·
Hier sind vier meiner Favoriten:

András Schiff/Orchestra of the Age of Enlightenment (ECM)
Hélène Grimaud/Nelsons/Wiener Philharmoniker (DG)
Emil Gilels/Jochum/Berliner Philharmoniker (DG)
Leon Fleischer/Szell/Cleveland Orchestra (Sony)
 
#5 ·
Emil Gilels/Jochum/Berliner Philharmoniker (DG)
Leon Fleischer/Szell/Cleveland Orchestra (Sony)
Es wird nicht besser als diese. Keiner hat moderne Akustik, aber sie sind vollkommen in Ordnung und das Verständnis der Musik ist über jeden Zweifel erhaben. Unnötig zu sagen, dass das Klavierspiel A+++ ist. Eine dritte Version, die ich sehr mag: Rudolf Serkin und Ormandy auf Sony.
 
#13 ·
Es ist ein bisschen langsam (in 1 und 3), aber atemberaubend gespielt und in recht gutem Klang (von Live-Aufnahmen), es war auch die erste CD des Stücks, die ich besaß, also wird sie für mich immer etwas Besonderes sein:
Zimerman/Bernstein/Wiener Philharmoniker

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Ich mag diese auch sehr. Ich weiß, dass es etwas Mode ist, dem späten Bernstein gegenüber skeptisch zu sein, aber ich genieße oft seine Interpretationen. Und wie Sie sagten, wird diese sowohl vom Orchester als auch vom Solisten atemberaubend gespielt.
 
#10 ·
Ich habe es mehrmals versucht, aber es wirkt irgendwie wirr. Brahms ist mein Lieblingskomponist und das erste PC ist eine meiner "Inselplatten", aber das zweite PC überzeugt mich einfach nicht.
Ich musste es eine Million Mal hören (fühlte sich jedenfalls so an, lol), bevor ich es liebte. Wollte nur erwähnen, dass ich helfen kann.
 
#14 ·
Ein entspannterer Ansatz funktioniert gut für das 2. Konzert.
Zugegebenermaßen habe ich Nr. 1 mit Zimerman/Bernstein nicht gehört (und Gould/Bernstein ist bizarr und in schlechtem Klang), aber ich mag auch das Violinkonzert mit Kremer (das tatsächlich eines der schnellsten und energiegeladensten Finales hat). Das Doppelkonzert ist (zu) langsam, aber das ist eine sehr häufige Eigenschaft bei diesem Stück, kein besonderer Fehler von Bernstein hier, denke ich...
 
#16 · (Edited)
Ich suche nach guten Empfehlungen für Brahms Klavierkonzert Nr. 2.

Ich habe mehrmals versucht, mich damit zu beschäftigen, aber es wirkt irgendwie unzusammenhängend...
Bitte hören Sie sich jetzt András Schiff/Orchestra of the Age of Enlightenment auf ECM an. Für mich war es eine Offenbarung. Es ist so anders als alle anderen Aufführungen in meiner Sammlung. Tatsächlich waren es Schiffs Aufführungen beider PCs, die mich komplett überzeugt und meine Ohren für andere Aufführungen mit größerem Erfolg als in der Vergangenheit geöffnet haben. Diese Schiff-Aufführungen ermöglichten es mir, zu hören, was in der Musik geschah, und lassen Sie mich Ihnen sagen, die emotionale Schwere dieser Werke wurde in großem Umfang offengelegt.

Also hören Sie auf, was Sie gerade tun, und hören Sie Schiff auf ECM!

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#21 ·
Ich stimme vielen der Vorschläge zu, obwohl ich Jochums wärmeren, expansiveren Ansatz gegenüber Reiners oberflächlich aufregenderem Dirigat für Gilels unendlich bevorzuge.

Gilels/Jochum
Freire/Chailly
Anda/von Karajan (vielleicht ein wenig intellektuell, aber wunderbares Pianismus)

Eine weitere Version, die mir gefällt und die Sie ansprechen könnte, ist die späte Lars Vogt, der die Northern Sinfonia leitet. Ein kleineres Orchester gibt den Texturen Klarheit. Wenn der Solist das Orchester leitet, erhält die Aufführung eine einzigartige Einheitlichkeit des Konzepts. Diese Qualitäten könnten Ihrem Gefühl entgegenkommen, dass das Konzert überall stattfindet. Die Aufnahme enthält auch eine unterhaltsame Aufführung der Händel-Variationen.

Aber bitte verharren Sie beim Anhören dieses Konzerts, denn es ist wirklich eines der ganz Großen und wird Ihre Bemühungen belohnen.
 
#24 · (Edited)
Einige der frühesten Aufnahmen weisen andere Tempi und Phrasierungen auf als die heutzutage und in den bereits erwähnten Versionen - Rubinstein/Coates, einige der Horowitz/Toscanini-Versionen usw. - zu sehen sind, aber natürlich mit schlechtem Klang.

Aber Manz/Mandeal ist eine moderne Version, die diese schnelleren Tempi und eine allgemein leichtere Stimmung ein wenig aufgreift; das ist interessant.
 
#26 · (Edited)
Hier ist ein Überblick über die besten Aufnahmen, die ich im Laufe der Jahrzehnte gehört habe, unterteilt in vier verschiedene Kategorien:

I. Beginnend mit Aufnahmen aus den späten 1950er und 1960er Jahren,

Wenn Sie sich für die Top-Aufnahmen aus den frühen Stereo-Jahren interessieren, wird es zu einer Suche, um die beste Neuabmischung der ein oder zwei (oder mehr) legendären Aufnahmen unten zu finden, auf die Sie am positivsten reagieren. Ich werde ein Sternchen neben meine persönlichen Top-Fünf-Favoriten setzen, aber bedenken Sie, dass Sie das möglicherweise anders empfinden:

--*Emil Gilels, Chicago Symphony Orchestra, Fritz Reiner, 1958, RCA - die ursprüngliche CD-Neuabmischung in den 1980er Jahren war schlecht, da der Orchesterklang zu dünn war und nicht genug Gewicht hatte; es überrascht nicht, dass die Klang-Neuabmischung negative Kritiken erhielt: diese Veröffentlichung:

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Danach verbesserten sich die Neuabmischungen, wie bei der JVC Xrcd Japan-Neuabmischung, die die Version der Wahl sein könnte, wenn Sie sie zu einem erschwinglichen Preis finden können:


Ich denke jedoch, dass die folgende „Living Stereo“-Neuabmischung hervorragend klingt und natürlicher und etwas wärmer klingt als die JVC-Ausgabe:



--*Meine Top-Auswahl aus den 1960er Jahren: Swjatoslaw Richter, Chicago Symphony Orchestra, Erich Leinsdorf, RCA, 1960: Dies ist eine der klassischen „Must-Have“-Versionen des 2. Brahms-Konzerts:


Auch hier bin ich mir nicht sicher, welche die beste Neuabmischung ist, obwohl die Aufnahme auf einer DSD-Neuabmischung und, wenn ich mich nicht irre, auch auf Hybrid-SACD in Japan veröffentlicht wurde.

Swjatoslaw Richter, Chicago Symphony Orchestra, Erich Leinsdorf: Brahms: Piano Concerto No. 2 - CD


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Es gibt auch eine Aufnahme von 1961 von Richter mit der Leningrader Philharmonie unter der Leitung von Jewgeni Mrawinski, aber der Klang ist schlechter. Sie können die Aufführung auf YouTube hören, wenn Sie interessiert sind.

--*Eine weitere meiner Top-Auswahlen: Claudio Arrau, Philharmonia Orchestra, Carla Maria Giulini, 1962, EMI: Arrau und Giulini sind sich interpretatorisch sehr einig. Beide sind zutiefst engagierte und ernsthafte Brahmsianer und finden gemeinsam eine große emotionale Bandbreite in dieser Musik:


--*Arthur Rubinstein, RCA Victor Symphony Orchestra, Josef Krips, 1958: Rubinstein hatte eine besondere Affinität zu Brahms (& Schumann), doch die Leute scheinen nur sein, meiner Meinung nach, etwas überbewertetes Chopin zu empfehlen:


--Van Cliburn, Chicago Symphony Orchestra, Fritz Reiner, RCA, 1961:
Brahms: Klavierkonzert Nr. 2 in B-Dur, Op. 83 - Van Cliburn, Fritz Reiner, Chicago Symphony

(Es gibt auch eine Live-Cliburn-Aufnahme, die 1963 im Konzert in der Royal Albert Hall mit dem London Symphony Orchestra und meiner Meinung nach einem der größten Brahms-Dirigenten, & besonders wenn man sie live im Konzert hört, Pierre Monteux, gemacht wurde: Sie ist auf YouTube zu sehen.)

--Wilhelm Backhaus, Wiener Philharmoniker, Karl Böhm, Decca Legends, 1967 - dies ist eine der letzten Aufnahmen von Backhaus. Es ist eine feine Darbietung, aber das Spiel des älteren Backhaus klingt etwas anstrengender als bei seiner früheren Aufnahme von 1952 mit dem Dirigenten Carl Schuricht & den VPO – was ich trotz der geringeren Klangqualität bevorzuge (siehe die historische Kategorie unten für einen YT-Link, falls Sie interessiert sind):

Brahms: Klavierkonzert Nr. 2 in B-Dur, Op. 83: 1. Allegro non troppo

--Clifford Curzon, Wiener Philharmoniker, Hans Knappertsbusch, Decca, 1958 - eine großartige Darbietung, aber leider ist der Klang etwas dünn:

Brahms: Klavierkonzert Nr. 2 in B-Dur, Op. 83 - I. Allegro non troppo

--*Géza Anda, Berliner Philharmoniker, Ferenc Fricsay, 1961, DG: Wenn schon nichts anderes, ich bevorzuge diese Aufnahme gegenüber Rudolf Serkins Aufnahme in Cleveland mit George Szell wegen Fricsays überlegenem Brahms-Dirigat. Meiner Meinung nach klingt Szell in Brahms steif, besonders im Vergleich zu Fricsay; tatsächlich hat die Anda/Fricsay-Aufführung die ganze herbstliche Wärme, die Serkin/Szell stellenweise zu fehlen scheinen. Verstehen Sie mich nicht falsch, ich bin ein großer Fan von Serkins Brahms-Spiel, aber nicht so sehr von Szells Dirigat.

Brahms: Klavierkonzert Nr. 2 in B-Dur, Op. 83: I. Allegro non troppo

--Rudolf Serkin, The Cleveland Orchestra, George Szell, Columbia/Sony, 1967: Bei Serkin wird es zu einer Wahl zwischen dem Brahms-Dirigat von Szell oder Ormandy (siehe unten) sowie der Klangqualität von 1956 oder 1967:

Klavierkonzert Nr. 2 in B-Dur, Op. 83: I. Allegro non troppo

--Rudolf Serkin, The Philadelphia Orchestra, Eugene Ormandy, Columbia, 1956:
Klavierkonzert Nr. 2 in B-Dur, Op. 83: I. Allegro non troppo

--Swjatoslaw Richter, Orchestre de Paris, Lorin Maazel, 1969 - Richter ist einer der zwei oder drei größten Brahms-Pianisten, die ich in meinem Leben gehört habe, aber es ist schade, dass er nie mit Eugen Jochum oder Rudolf Kempe in diesem Konzert zusammengearbeitet hat, weil Maazel meiner Meinung nach kein besonders starker Brahms-Dirigent ist. Aber er ist auch nicht schlecht:

Vinyl: Brahms - Klavierkonzert Nr. 2 (Richter/Maazel/OP)

--Julius Katchen, London Symphony Orchestra, János Ferencsik, Decca, 1960: Ich mochte Katchen in Brahms schon immer, und diese feine Aufnahme sollte man nicht vergessen:

Brahms: Klavierkonzert Nr. 2 in B-Dur, Op. 83: I. Allegro non troppo

Soweit ich weiß, hat Augustin Anievas, der ein weiterer meiner Lieblings-Brahms-Pianisten ist, das Klavierkonzert Nr. 2 noch nie aufgenommen. Auch Arturo Benedetti Michelangeli nicht, dessen 4 Balladen zu den feinsten Brahms-Stücken gehören, die ich je gehört habe:

Brahms, Ballade Op 10, Michelangeli
ANIEVAS spielt BRAHMS Haendel-Variationen Op.24 COMPLETE (1965)

Ich habe die Aufnahmen der Pianisten Leon Fleisher und Gina Bachauer nicht gehört...

II. Aufnahmen aus den 1970er Jahren,

Die folgenden Aufnahmen sollten ebenfalls berücksichtigt werden, und auch hier werde ich ein Sternchen neben meine Top-3-Favoriten aus diesem Jahrzehnt setzen:

--*Meine Top-Auswahl aus den 1970er Jahren: Emil Gilels, Berliner Philharmoniker, Eugen Jochum, DG, 1972 - für mich bietet diese Aufnahme die beste Kombination aus einem großartigen Brahms-Pianisten mit einem großartigen Brahms-Dirigenten. Allerdings war die DG-Klangqualität auf LP und bei der ersten CD-Veröffentlichung problematisch, tatsächlich beklagten sich die frühen Penguin Guide-Kritiker darüber. Wenn Sie also interessiert sind, kann es schwierig sein, eine Neuabmischung zu finden, die für Sie funktioniert, und ich bin mir nicht sicher, welche Veröffentlichung ich empfehlen soll. Die Top-Auswahl könnte jedoch die Neuabmischung der Emil Berliner Studios vom August 2016 aus 192/24-Dateien sein, oder es könnte die teure Hybrid-SACD-DSD-Neuabmischung sein, die von Tower Records Universal Vintage aus Japan hergestellt wurde. Ich würde wahrscheinlich selbst die Tower Records Japan-Ausgabe wählen, wenn sie zu einem erschwinglichen Preis zu finden wäre, aber ich habe sie nicht gehört.

Brahms: Klavierkonzert Nr. 2 in B-Dur, Op.83 - Emil Gilels, Eugen Jochum, Berliner Philharmoniker

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--*Claudio Arrau, Concertgebouw Orchestra, Bernard Haitink, Philips, 1970:

--Arthur Rubinstein, The Philadelphia Orchestra, Eugene Ormandy, RCA, 1971:

--*Meine Lieblings-„Schläfer“-Aufnahme: Bruno-Leonardo Gelber, Royal Philharmonic Orchestra, Rudolf Kempe, 1973: Trotz der vielen berühmten Pianisten, die dieses Konzert aufgenommen haben, ist diese Aufführung es wert, gehört zu werden, da das Pianospiel sehr gut ist & Kempe ein großartiger Brahms-Dirigent war. Allein das Dirigat macht diese Aufnahme hörenswert, aber auch Gelber ist ein hervorragender Brahms-Pianist:


--Meine 2. Lieblings-„Schläfer“-Aufnahme – diese funktioniert für mich, weil Dichter & Masur eine klassischere, weniger „spät“-romantische Sichtweise des Konzerts einnehmen. Nach Brahms' Kommentaren an einen jungen Pierre Monteux darüber, wie die deutschen Dirigenten der damaligen Zeit in seiner Musik „zu schwer“ (& langsam) waren, denke ich, dass Brahms einen „leichteren“, transparenteren Ansatz gemocht hätte. Der Zuhörer hört die Architektur der Musik auf diese Weise deutlicher. Ich genieße diese Aufführung, aber ich erwarte nicht, dass sie für jeden etwas ist (besonders für diejenigen, die dieses Konzert als ein volles spätromantisches Werk ansehen):

--Mischa Dichter, Gewandhausorchester, Leipzig, Kurt Masur, Philips, 1978:

III. Meine Top-Fünf-Digitalaufnahmen:

--*Meine Top-Auswahl aus der digitalen Ära: Nelson Freire, Gewandhausorchester, Leipzig, Riccardo Chailly, Decca, 2006:


--Ivan Moravec, Tschechische Philharmonie, Jiří Bělohlávek, Supraphon/Denon, 1990 - diese könnte wahrscheinlich eine neue Neuabmischung gebrauchen, da die Denon-Disc aus den Anfängen der CD-Technologie stammt. 2005 gab es eine Supraphon-Wiederveröffentlichung in Japan, aber ich habe sie nicht gehört und weiß nicht, ob sie neu gemastert wurde. Mein Problem könnte aber auch teilweise darin bestehen, dass das Dirigat zu verhalten oder nicht charakteristisch genug ist. Ich bin mir nicht sicher. Auf jeden Fall spielt Moravec wunderbar. Er war ein weiterer großartiger Brahms-Pianist:

BRAHMS: KLAVIERKONZERTE NR.1 & 2/INTERMEZZO(Wiederveröffentlichung)


--Hélène Grimaud, Wiener Philharmoniker, Andris Nelsons, DG, 2013:


--Krystian Zimmerman, Wiener Philharmoniker, Leonard Bernstein, DG, 1985:


--Elizabeth Leonskaja, Gewandhausorchester, Leipzig, Kurt Masur, Teldec, 1994:


--& eine weitere, die es wert ist, erwähnt zu werden: eine weitere Schläfer-Aufnahme: Vincenzo Maltempo, Mitteleuropa Orchestra, Marco Guidarini, live:


Rezensionen für Maltempo:


Andrew Clements schreibt für The Guardian und beschreibt dieses Album als „Begeisternd, dämonisch, eine echte Offenbarung“.

Soweit ich weiß, haben die folgenden bemerkenswerten Brahms-Pianisten – die jeweils für ihre Solo-Brahms hoch angesehen werden – das Klavierkonzert Nr. 2 noch nicht aufgenommen: Ivo Pogorelich, Andrea Bonatta, Dmitri Aleexev, Valery Afanassiev & Ivo Janssen.

Ich habe die Aufnahmen des Klavierkonzerts Nr. 2 der Pianisten Stephen Bishop Kovecevich, Nicholas Angelich, Emmanuel Ax und Stephen Hough nicht gehört...

IV. Meine historischen Top-Auswahlen:

--*Claudio Arrau, Boston Symphony Orchestra, Charles Munch, live, 1953, Mono:

--*Wilhelm Backhaus, Wiener Philharmoniker, Carl Schuricht, 1952, Mono:

--*Adrian Aeschbacher, Berliner Philharmoniker, Paul van Kempen, DG, 1952, Mono:

--Arthur Rubinstein, Boston Symphony Orchestra, Charles Munch, 1952, Mono:

--Dmitri Bashkirov, Orchestre de la Société des concerts du Conservatoire, Georges Tzipine: eine Live-Aufnahme vom Preisträgerkonzert des Marguerite Long Piano Competition im Jahr 1955: Zugegeben, dies ist keine fehlerfreie Aufführung, weshalb es keine Top-Auswahl ist; Bashkirov ist jedoch einer der zwei oder drei größten Brahms-Pianisten, die ich in meinem Leben gehört habe – zum Beispiel: Dmitri Bashkirov spielt Brahms Intermezzo Es Moll # 6, Op. 118


--Yakov Zak, Leningrader Philharmoniker, Kurt Sanderling, 1949, Mono:

--Edwin Fischer, Berliner Philharmoniker, Wilhelm Furtwängler, 1942: Einige Hörer schätzen Furtwänglers „Kriegszeit“-Aufnahmen sehr hoch, aber ich habe Mühe, über die schlechte Klangqualität hinwegzukommen, obwohl ich ein Bewunderer von Fischers Spiel bin:


Ich hoffe, das hilft.
 
#27 ·
Gestern habe ich Michael Korstick (mit Constantin Trinks und dem Deutschen Symphonie-Orchester Berlin) auf Hänssler des 2. PC gehört und war begeistert davon. Diese Aufführung könnte am Ende die von Fleischer oder Gilels ersetzen (aber nicht Schiff!).

Der OP täte gut daran, sich dieses Set anzusehen:
 
#30 ·
Gestern habe ich Michael Korstick (mit Constantin Trinks und dem Deutschen Symphonie-Orchester Berlin) auf Hänssler gehört und war davon überwältigt. Diese Aufführung könnte an die Stelle von Fleischer oder Gilels treten (aber nicht Schiff!).

Der OP wäre gut beraten, sich dieses Set anzusehen:

View attachment 219779
Ich habe meine Vorbehalte gegenüber dem 1. Konzert, aber das 2. ist absolut großartig! Eine der besten teutonischen Interpretationen, die ich in den letzten Jahren gehört habe. Ich bin mir nicht sicher, ob ich es dem OP oder einem Neuling empfehlen würde, aber erfahrene Brahms-Fans sollten dies hören.
 
#32 ·
Eines habe ich festgestellt - und das ist meine Präferenz - dass ich Brahms-Interpretationen bevorzuge, die zügig voranschreiten, anstatt solche, die zu sehr verweilen. Interessant, dass Backhaus, der Brahms kannte, bei seinem Brahms-Spiel kein Langweiler war. Feurige Tempi in den Konzerten sind meine Präferenz. Ich werde sicherlich die Aufnahmen, die ich habe, erneut anhören - habe mir gestern Abend wieder Richter / Leinsdorf angehört - unglaubliches Spiel von einem der größten Pianisten aller Zeiten auf seinem absoluten Höhepunkt im Jahr 1960.
 
#35 · (Edited)
Eine Sache, die ich festgestellt habe - und das ist meine Präferenz - ist, dass ich Brahms-Aufführungen bevorzuge, die zügig vorangehen, anstatt solche, die zu sehr verweilen. Interessant, dass Backhaus, der Brahms kannte, in seinem Brahms-Spiel kein Langsamspieler war. Feurige Tempi in den Konzerten sind meine Präferenz. Ich werde sicherlich die Aufnahmen, die ich habe, erneut anhören - habe letzte Nacht wieder Richter / Leinsdorf gehört - unglaubliches Spiel von einem der größten Pianisten aller Zeiten auf seinem absoluten Höhepunkt im Jahr 1960.
Ich persönlich halte es für ziemlich wahrscheinlich, dass ein "authentischer" Brahms schneller und zügiger wäre (obwohl mit ausgeprägten Ebbe-und-Flut-Effekten), als das, was heute und in der Mehrheit der Aufnahmen nach 1960 oft gespielt wird. Horowitz/Walter im 1. Konzert ist das Paradebeispiel (1936, leider mit einem fehlenden Abschnitt im 1. Satz).

Nun, Backhaus' frühes 2. Konzert mit Böhm/Dresden (1939) hat eine Gesamtspielzeit von 45:12, und in jeder späteren Aufnahme fügte er etwas Zeit hinzu (Schuricht, Karajan), wobei Böhm/Wien (1967) dann 48:13 betrug.

Wie ich oben erwähnte, gibt es frühe, schnelle Darbietungen: Rubinstein/Coates (1929) dauert 40 Minuten, und Horowitz/Toscanini variieren, können aber etwa 43 Minuten betragen, plus Manz/Mandeal auf Arte Nova (1997?) verwenden 43:21 Minuten.

Die meisten modernen Aufnahmen verwenden 47-53 Minuten für das Werk.
 
#33 ·
@Josquin13 schrieb

--*Meine erste Wahl aus den 1970er Jahren: Emil Gilels, Berliner Philharmoniker, Eugen Jochum, DG, 1972 - für mich bietet diese Aufnahme die beste Kombination aus einem großartigen Brahms-Pianisten mit einem großartigen Brahms-Dirigenten. Allerdings war die DG-Klangqualität auf LP und bei der ersten CD-Veröffentlichung problematisch, tatsächlich beschwerten sich die frühen Kritiker des Penguin Guide darüber. Wenn Sie also interessiert sind, kann es schwierig sein, ein für Sie geeignetes Remaster zu finden, und ich bin mir nicht sicher, welche Veröffentlichung ich empfehlen soll. Die erste Wahl könnte jedoch das im August 2016 in den Emil Berliner Studios erstellte Remastering aus 192/24-Dateien sein, oder es könnte das teure Hybrid-SACD-DSD-Remastering sein, das von Tower Records Universal Vintage aus Japan erstellt wurde. Ich würde wahrscheinlich selbst die Ausgabe von Tower Records Japan wählen, wenn sie zu einem erschwinglichen Preis zu finden wäre, aber ich habe sie nicht gehört.

Wie ich oben anmerkte, bin ich mir so gut wie sicher, dass das Tower-Mastering für den DSD-Download der Gilels/Jochum-Paarung für beide Konzerte (mit einigen späten Brahms-Stücken und den vier Balladen als Bonus) bei ProStudioMasters und jetzt Qobuz verwendet wurde. Wie dem auch sei, ich habe dieses Mastering mit der Standard-CD verglichen, und der DSD gewinnt, obwohl es immer noch kein audiophiles Meisterwerk ist. Und es ist nicht teuer - 20 $ bei ProStudioMasters, noch weniger für diejenigen mit einer Qobuz Sublime-Mitgliedschaft.

Ich stelle fest, dass ProStudioMasters beide Versionen als Downloads anbietet, aber die 192/24-Dateien enthalten nicht die Balladen. Ich glaube, das ist einzigartig für die Tower-Verpackung.
 
#34 ·
jegreenwood,

Danke. Ich war mir nicht sicher, welches Remaster von Tower Records Japan verwendet wurde, da es sich um eine Hybrid-SACD handelt.

Gilels' Four Ballades sind bemerkenswert gut, aber ich glaube nicht, dass sie so wichtig sind, da Michelangeli in den Balladen noch besser ist. Obwohl dies ein weiterer Fall ist, in dem es schwierig sein kann, das beste Remaster zu finden, da DGs Original Image-Bit-Processing-Remaster die Schönheit von Michelangelis schimmerndem Klavierton nahm und ihn auf einen gequetschten, harten, dünnen Klang reduzierte. Für diejenigen von uns, die die Originalaufnahme auf LP besaßen, wurde schnell klar, dass DG eine der großartigen Brahms-Aufnahmen im Katalog mit ihrer 'bit-verarbeiteten' CD reduziert (und schlecht remastered) hatte.